第二部分郑大圣（2）（图）

DV CHINA 2002年1月13日 方清灿来闲坐。是个俊朗的小生，1979年生人，作贩运装修材料的生意，爱戴李连杰演的黄飞鸿。他将是文化站将要开拍的“首部大型古装武打片”《血海深仇》的男主角。 “站长带我们拍电视，可以说是带给了我们一个幻想。从来也没想过能实现这种幻想。我们菜农不懂得什么叫艺术，就是大家在一起玩，开心。互相都认识，那种氛围吧真的是很开心。比以前没事打牌要有意思多了。我们农民也能体会一下拍电视这种、这种……这种高档的、高尚的事，自己的素质也提高了，我觉得蛮自豪的……这样一来，这个、这个……这个恐怕也就是艺术了吧，对吧……” 真是传媒的时代。 不过小伙子说得好，我同意。 他说的是游戏的快乐和生活品质的提升。没了这两点，那些还号称专业艺术家的，不脸红吗？ 2002年4月6日 看回放，达旦。 眼睁睁地，看到的净是那些被错过的瞬间。手软了，木了，来不及抢位，来不及开机，来不及换磁带、打彩条……唏嘘也无用。 ? 怎么办？难道能24小时地开机吗？即便能够覆盖每一分每一秒，又怎么拍得出人的心思来？

像老周这样敏感、善感的人，他层层叠叠层出不穷的心像和臆想定是“野马乎，尘埃乎……”，掩藏在谦卑的表相下。怪不得KIESLOWSKY沮丧地放下了纪录片。 ? 只有捕捉“行为”了吧。 ? 故事片要求的是“行动”。影像只能诉诸“动作”了。 ? 纪录片现场真是没有选择，只有第一瞬间的第一感觉。对一个人的“影像素质”乃至整体素质最是无情的检验。是骡子是马，全在第一个瞬间。 ? “拍着”是第一要务。 ? 器械是重要因素，尤其在纪录片。人力每有不及处，“器”的决定性力量遂显露出来。“器”是下手处，亦是最后的归依，直接作用于影像面貌。SONY PD-150的机身设计，便于提，而不便于举，所以我们的画面角度大体上是略偏仰视的。 ? 这倒不是暗含了什么意义，器具使然。 ? 遥想电影之所谓美学、风格、观念之类，一路嬗变下来，无不因器材起。电影是极其物质的。 ? 最要紧的，是与器“相应”。 ? 若神与器相应，则心像自能与影像相应。其余的皆是鸟事。? 2002年4月17日 淅淅沥沥，已经一礼拜了。 继续等。

老周他们等着天放晴了好去里村拍跳墙，我尾随着，等待戈多，等待戈多跳墙。 “跳墙”一幕，可能会是“高潮戏”。也可能不是。 没有人知道前景会是什么，当事人老周亦不知道的。纪录片的悬念、玄机如是。 纪录片，就是造化他老人家在亲自跟人捉迷藏。 哼哼，且看老人家如何弄我。 ?2002年4月23日 文化站的姑娘们跟我们已经厮混得极是热络，完全忽视了摄像机的存在。 老周却是永远不会放松警惕的。“影像能载舟，亦能覆舟。”他洞若观火。 老周对镜头这柄双刃剑已修到人剑合一的境界。如果一时镜头的兴趣点不在他身上，他便在前景进进出出，忙活，扭转我们的注意力；一旦他疲倦了、厌烦了，或是发觉自己头发乱了，便嬉皮笑脸地冲着镜头来一句：“我们要向郑导学习，学习他的这种勤奋工作的精神，榜样的力量是无穷的……”这是老周与时俱进的新战术，他有意地破坏我的剪接点，将我的素材扼杀在摇篮里。一个多星期以来，他一直这么对付我们。 电影本是幻术，纪录片尤其是。 越向天空推进，天空就退得越远。 影像终究是“影像”，是皮相，不是“真相”。

2002年4月27日 越来越觉到摄影机的霸权。SHOOT，摄手亦是射手。 老周是个中老手了。他端着他的宝贝Hi 8东瞄瞄西瞄瞄，跟我对“摄”。 他真是个“DV人”，掌中宝，随身拍，无论片子或日子。 可叹这片子于我毕竟不是日子。 拍摄，在他是快乐的源泉，在我却是他妈的项目。 我们的钱最多还能支撑5天。不能让众兄弟知道。 回去的车票怎么办？ 100多盘素材带该怎么剪？什么理路？得剪多长时间？ 得先琢磨追加费用…… 卖……还上投资方的本钱…… 我可得想清楚。 …… 我的“影像行为”健康吗？ 作品赏析/郑大圣 《DV CHINA》 导演：郑大圣 片长：92分钟 故事梗概/// 周元强，48岁，中国江西省景德镇市竟成镇文化站站长，出于“群众文化群众办”的宗旨，自1993至今，组织乡民自制电视剧18部30余集，故事多取材于本乡本土的红军事迹。 自发而有组织，且成规模，这是中国民间DV创作的一个特例，从他身上可以看到很多“中国特色”。

周站长使用SONY Hi8家用摄像机和VHS录像机进行制作，刻录成CD-R在群众中流传，从不做商业发售或在公共媒体上播放。他自筹资金，自编自导自摄，在家中完成剪辑与混音，独力研制特技视觉效果，虽然没有任何专业训练的背景，但蒙太奇思维惊人的成熟。乡人自娱自乐，10年来共计有2000余人次参与演出。2002年春，他带领文化站开拍新戏《血海深仇》，首次尝试武侠片的摄制。