第三部分蒲盛/《净土》2003（2）

●现象：我觉得您这片子里演黑帮的演员好像不是那么太到位，离真正的黑社会还有那么一点差距。 ○蒲：因为毕竟是都是业余演员，一定会有不足。但这部电影在日内瓦上映的时候，他们对演员的评价相当高，认为表演十分准确。这是一个仁者见仁智者见智的问题，也可能因为他们老外不了解，反而就觉得这种表现是正确的。就像片子在北京放的时候，反响很不错，可到了上海放映的时候，观众就觉得这片有点土。我想这可能是地域和文化上的差异导致的结果吧。 ●现象：我觉得拍这种题材，为了表现工厂的那种金属的质感，那种黑色的氛围，完全可以用黑白胶片来拍，您觉得呢？ ○蒲：这个我也想过，但还是受经济的制约。我们到最后甚至想过用报废胶片拍，就是因为没钱。我在做后期的时候，更是遭了很多意想不到的罪。所以说片子到最后能够出来，我已经很知足了。 ●现象：这片子如果要在宣传和发行方面下点功夫，让更多人能看到的话，一定不是现在这个默默无闻的局面。 ○蒲：（笑）可能因为我这人平时就不善于和人沟通，在这个圈里朋友也不多，所以，到现在没找到一家代理公司，成本也没完全收回来。现在每天都在考虑怎么尽早把债还完的问题。

●现象：我觉得这部片子做出了很多有益的、新的尝试，否则日内瓦也不会颁给您电影贡献大奖。 ○蒲：（笑）这可以说我是有个人的一点私心杂念在里面的，想对电影做一些所谓的摸索，你可以感觉出这片子有一种实验的色彩。其实我觉得这东西是一个水到渠成的过程。观众和电影在同时成长，所以我认为电影并没有到达它的一个成熟期，还是有很大的上行空间的。至于有人认为电影已到了衰亡期，会被新的形式比如DV替代，我觉得这是庸人自扰。我认为用什么载体来表现是无所谓的，重要的是你想做的是不是一件对你而言有意义的事情。 ●现象：据我了解您的学习经历很复杂？ ○蒲：一开始是学音乐，因为我父亲爱好音乐，所以我和我姐6岁就开始学琴，但是对它有种抗拒心理。初中开始学画画，这就是受我母亲的影响。到了1992年开始学电影表演，曾经当过运动员，当过工人，做过设计师。有一天一个朋友对我说开了个演员培训班，找我一起去看看，就这么一个机缘巧合的机会踏上了这条路，后来又回头去学习摄影等方面的知识，于是一点一点地把对自己的认知和要求定位在导演上。应该说我在学习电影方面还是一个比较勤奋的学生（笑）。

●现象：您是不是觉得学习美术的经历对一个导演的成长起着很重要的作用？ ○蒲：起初我觉得是这样，但后来慢慢发现，对我学习电影有帮助的反而是音乐。因为电影毕竟不像连环画或是别的一些什么东西，电影到最后还是观众的感受起一个主导作用。导演应该通过一些影像的形式把自己想说的东西表达给观众，而观众心理节奏是一个非线形的东西，恰恰像音乐一样，忽起忽落，起伏不定，给你的感受是撞击出来的，这是电影之外，也是各种形式之外的那种最本质的东西。（采访：张宏宇) 导演的话：和电影较劲 当我坐下来准备想写这个关于电影的短文时，才感觉到答应了“现象”一件让我为难的事。因为关于电影的话题，电影的理论以及对它各个方面的认识已经有许多人在说，可是在我的理解中电影到现在为止仍无法给它盖棺定论。它还在成长。有句话叫心平不语水平不流，既然答应了也为了能为这本书做些我力所能及的事，在这里我也只好心不平地说几句吧! 在我的观念里，电影的价值实在是不可思议，外在的可以成为最赚钱的商品，内在的能决定一个人的一生，甚至影响一代人的价值观，具体的例子也随处可见用不着赘述。

正因为它太博大了，方方面面无所不包，所以很难用文字说清楚(其实也说不清楚)。既然说不清楚，这里我也只能从一个创作者的角度谈谈我对电影观念上的困惑和思索。 物有本末，事有终始。想拍好一部电影必要思考“电影是什么、现在的电影理论依据是什么、电影到底有没有规律”等诸如此类的问题，这些问题看似理论性，但对我来说至关重要。我的思维习惯是做一件事情就要把这件事情的来龙去脉弄清楚。对电影人来说现在的电影以及电影理论可谓各持己见，难以判别真伪。但对我来说电影因为它正在发展，已有的答案只能代表过去，现在的答案又无法代表将来。所以我有理由怀疑任何已知的答案。 所谓天下理大同。在百思不得其悟时便只能向古人们磕头求解了。博大精深的中国理学概括世间事物的发展是由太极生两仪而后四象八体演化而成。电影如果作为一种事物当然也应含有这样的本体元素。 太极用一句话解释就是形而上者谓之道，一切有形的事物都是由它派生出来的。两仪的代表就是大家常说的阴阳，它是事物一元的两点论，不是事物的两元论。

设想如果把电影肢解开层层研究，什么是电影中的太极，也就是这个能产生和推动一部电影的力是什么;电影中的两仪到底在哪里，它所繁衍的四象八体各指的又是什么呢。“周流六虚，唯变所适”可见这里的变化又是无常的。在我看来这些玄而又玄的让人枯燥的东西正是能让我对电影拨云见日的钥匙。如果把电影比作“人”把中国理学比作“天”，这二者假能“天人合一”的话，我想便是对电影大彻大悟之时，电影也将是另一番境界了。 最近一段时间觉得有一句白话诗挺有意思的:“月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁。”过去我总习惯把一部电影强加上许多东西，“我要说什么，想传达什么”。细想这月亮只是挂在那里并没在对我们说什么，但是看过月亮的人们却感受各异。 书不尽言，言不尽意。归根结底以一个什么心态去拍一部电影还是一个值得每日必思的问题。《净土》这部片子主要讲述一个人，准确地说是一个青年想过一种安定的生活，其实安定的生活也是需要争取的。 几年前我就想拍一个关于当今人的生活方式以及生活的心态这样的片子，只是承载的这种形式没有找到。因为我一直在思考物质不断地发展，我们对生命和生活的理解有没有提高。

尤其当时美国的9•11给我的刺激很大，当时我忽然认识到生存危机。 2001年末回大连，通过和朋友在一起，有了一些想法，然后回北京开始写。7月份就这样拍了。这部是我的第一部长片。 当时写就是想自己拍，所以自己写的同时其实已经是以一个制片人的身份去写的，因为知道自己的预算，所以整部片子并没有让我大修大改。拍摄周期13天，当然我们每天都在抢时间，所以现在想起这部片子准确地说是抢出来的。因为主要的事情出在工厂里，开始的时候厂里让我们拍还挺支持的，但一拍起来工人都不干活了跑过来看，这样厂里就不让拍了，说耽误生产，可是我们有一半的戏都是在厂里，最后和他们协商放在休息日拍，我们又没有钱租灯，所以越到下午越是争分夺秒， 整部片子的形式很统一，故事，结构，剪接，都是围绕着事情的背后这个点，尤其在虚拟段落里，不仅主人公承业想改变事件还同时把现实所隐藏起来的事件给展露出来，包括把正反都给拆开，作为段落用。所以看起来会有些吃力，在写剧本时其实结构呀，剪接呀甚至剪接点都出来了。

知道这部片子将来可能会有些复杂，但我就想打乱事件的顺时性，而最终应该是在观众的脑子里给这个事件码齐了，所以有的人说看这部片子累脑子。