第三部分李连杰拍时装片(图)

从１９９１到１９９６年，李连杰迎来了事业发展的再度高峰期，他的一系列古装武打剧曾经风靡大陆和台港，甚至是东南亚和好莱坞，李连杰成为中国的"武术之王"。 　　　　改弦易辙演时装 　　香港真是个变幻莫测的世界，昨日，林青霞女扮男装的形象和李连杰帅气洒脱，洋溢着中华传统文化之美的功夫动作还使人们趋之若鹜，今天，成龙现代都市游侠的故事以及周星弛的"无厘头"又开始大行其道。转瞬间林青霞成了"票房毒药"，李连杰的宏片巨制也变得乏人问津。在这种形式下，李连杰不得不改弦易辙，投资并出演时装动作片。 　　一味地古装十武打，在愈来愈不景气的香港市场，已早不能保证票房。当武侠片及古装片衰落之时，大家可能会问："李连杰还可以拍什么?影片《中南海保镖》大概就是答案。李连杰脱去头套，换上时装，扮演现在式的保镖，以期用这个模样来取悦观众。 　　由李连杰饰演的许正阳"阿正"，性格沉稳冷静，是个生活在北京，属于政府的保镖，专门负责保护中南海中党政要人，责任重大。

　　由于在一次实战演习中，阿正的表现太过于个人主义，义冒犯了要人，故失掉在一个月后为最高领导人南巡做保卫的光荣任务，且被调派往香港协助保护一位女孩子--由钟丽缇饰演的杨倩仪。 　　后者在外地接受教育，性格爽直，于一所国际学校当教师，其男友伍卫国为香港富商家第二代，开始接掌在大陆的广泛投资，也建立了密切关系的家庭生意，可谓年少有为。由于利益关系，另一富商聘下杀手要对伍不利，倩仪便成了头号目标。在一次袭击中，倩仪获救，便成了控方唯一生存之证人，除香港警队外，伍便为倩仪请来阿正保护。 　　故事发展自然逃不出杨、许二人由起初的性格及角色冲突，演变成互生情愫，加上杀手原是大陆军人，与许有一较高低之慨，再配合在一次交锋中，许击毙了杀手的胞弟，在公在私，都有连场激战之必要。 　　由陈嘉上及《方世玉》编剧陈健忠负责的剧本，技巧地把《护花倾情》、《火线狙击》、《天网追击》和《虎胆龙威》4部近年叫好又叫座的西片元素合耐为一，加上地道港产式的枝叶衬托，搞笑的梁荣忠饰警察阿强，最后更为其暗恋的钟丽缇护身而死。在商业元素方面，十分足够。

　　由《方世玉》原班幕后人马制作的《中南海保镖》由始至终都面对一个重要的课题：李连杰拍时装片。 　　两种口味的改变，迫使李连杰不得不再尝试。为了博得观众的认同和接受李连杰去拍时装动作片，单是故事结构及分镜头之前期准备，就花掉3个月时间。 　　至于要改变李连杰一贯的古装武侠形象，服装指导陈顾方亦不得不花点心思，单是发型，为了追求满意效果，不下转了十次款式。 　　作为监制、老板及男主角三个身份，李连杰本身也有很多东西要考虑，究竟是否拍时装片?怎样去拍?都是重要决定，尤其是他的正东公司，首两炮《方世玉》都获得口碑及票房支持。 　　导演元奎除了接拍武侠片，也曾有丰富的非古装片经验，两集由刘德华主演的《神雕侠侣》正是其作品。对他来说，《中南海保镖》这部电影的主题是铁汉柔情，拍出来的电影要靓人靓景，拍摄指导刘满棠自然要花点心思。 　　毫无疑问，作为一部古装武侠片《方世玉》是十分创新的，反而《中南海保镖》却是集各家之大成。然而有一要点，两片都是一脉相通，这就是对感情与人情的重视。这可算是元奎导演的一贯风格，过去接受访问时，他也坚持过感情与人情对电影本身的重要性。

　　此外，由于拍武侠片，打斗场面或大侠登场等总用一种模式去拍，气氛之营造和掌握都比较容易。相反，《中南海保镖》最紧要是拍出现代感、时代感，特别是李连杰古装形象实在太深入民心。 　　从中引发出的另一个要导演盘算的因素是打斗场面，由于年代关系，枪战为主是必然事实，但若忽视拳脚的接触，又好像放弃了男主角的一个最重要长处。