第22节

过了50部。

　　还有广濑正，他喜欢在自己的小说中表达时间类的主题。从1965年在《宇宙尘》上连载处女作《负数和零》（マイナス·ゼロ）开始，到1972年不幸因心脏病逝世为止，广濑正创作了大量关于时间的科幻小说，被称作“迷上时间的作家”。

　　日本科幻界还有几个值得一提的作家。获得日本东北大学药学博士学位的濑名秀明，以其处女作《寄生之魔》（パラサイト·イヴ）获得1995年的日本恐怖小说大奖，这部作品讲述一个线粒体企图控制人类的故事，问世之后再版三十多次，并在当年就完成了电影改编（由该书改编的游戏《寄生前夜》也有中文的版本，相信有不少游戏玩家都接触过）。1997年，濑名秀明又以《BRAINVALLEY》获得当年的日本科幻大奖，从而确立了他在日本科幻界新生主力的地位。

　　还有同样获得日本恐怖小说大奖的小林泰三，他擅长写作融合尖端科学技术和诡异恐怖气氛的小说，其获奖作品《玩具修理者》拷问了生物与非生物的界限，而收录在同一本书里的《醉步男》（酔歩する男）则在量子力学的范畴里对时间与意识之类的概念进行了深入的探索，也是日本颇具实力的新生代科幻作家。

　　日本科幻界还有为数不少的职业评论家，巽孝之就是其中比较著名的一位。巽孝之早年留学美国，回到日本以后担任庆应大学教授，专攻英美文学与科幻理论研究。他在2000年出版的《日本科幻论争史》中详述了日本半个世纪以来关于科幻各个方面的种种论争，同时也提出了许多自己独到的见解。这本书被认为是集科幻批判历史文献之大成的、钻石般的精品文献。

　　女性作家在日本科幻界也具有不容忽视的地位。像出生于1960年的新井素子，在高中二年级时就获得了《奇想天外》杂志举办的科幻新人奖，受到星新一的大力赞赏（有趣的是，事后星新一发现自己和新井素子的父亲居然是大学的同学）。1981年和1982年，新井素子分别以《绿·镇魂曲》（グリーン·レクイエム）和《海王星》（ネプチューン）连续获得两届日本星云奖的短篇小说奖。1985年新井素子结婚，在之后的十多年里她虽然不断发表作品，却都与科幻无关，直到1999年，新井素子才重新回到科幻界，并于当年以一本《底格里斯河与幼发拉底河》（チグリスとユーフラテス）获得日本科幻大奖。这本书以遥远未来人类的外星移民为背景，描绘了一个利用人造子宫技术构筑起来的、人口超过120万的、被称为“第九行星”的人类社会。在故事中，生活在第九行星上的人们普遍出现了原因不明的生育能力丧失的现象，最终导致了第九行星上人类社会的覆灭。可以说，本书是作者以女性独有的视角探讨生命与生存意义的典范之作。

　　再比如小谷真理，她是巽孝之的妻子。和丈夫一样，小谷真理也以科幻评论为职业，她的《女性状无意识》是第一本深入讨论女性科幻以及男女平权主义的论述著作，以其严肃深刻的讨论获得了科幻界的广泛赞誉，并于1994年获得了日本科幻大奖。

　　在介绍上面这些科幻作家的时候，我反复提到的两个奖项就是星云奖和日本科幻大奖，这两个奖项分别来自于日本最具影响力的两个科幻团体：日本科幻爱好团体联合会和日本科幻作家俱乐部。同时也正因为这两个团体的影响力，星云奖和日本科幻大奖才成了日本最具权威的科幻奖项。

　　在奖项设置上，星云奖和日本科幻大奖都不局限于小说。星云奖设置了专门的电影、漫画等分项；而日本科幻大奖虽然不设分项，但其章程中也明确指出，无论小说、评论、漫画、音乐都可以作为评选对象，如1997年的大奖授予了庵野秀明监制的《新世纪福音战士》，2000年的大奖授予了巽孝之的《日本科幻论争史》，而2004年的大奖则授予了押井守监制的《攻壳机动队》（注：出于培养新人的目的，日本科幻作家俱乐部一直都设有新人奖；另外，由于对科幻评论的重视，俱乐部从2005年开始又增设了评论奖）。

　　在这两个权威奖项之外，日本还有一些以著名作家的名义颁发的奖项，比如柴野拓美奖、小松左京奖等等；很多时候也会有非科幻的奖项颁发给科幻作品。像上面介绍的小松左京的《日本沉没》就曾经获得当年的日本推理作家协会奖；而濑名秀明的成名作《寄生之魔》获得的则是角川书店的日本恐怖小说大奖等等。特别值得一提的是，2000年日本出现了一个互联网创作文艺奖，专门用来奖励且培养互联网上各种文学的优秀创作者，其中就有针对科幻文学的分项，不过很可惜，这一奖项只实行了两年就因种种原因而搁浅了。

　　再来看看日本的出版社。和我国的科幻世界杂志社一样，日本也有一些专门出版科幻作品的出版机构，其中最知名的当属成立于1945年的早川书房。除了专门从事科幻作品的出版之外，这个出版社对日本科幻的繁荣至少还有两大贡献：其一是自1959年起创办日本第一本科幻月刊杂志《科幻杂志》（SFマガジン），这也是日本的惟一一本坚持到今天的商业科幻月刊杂志；其二是自1970年起定期出版《早川文库——科幻系列》（ハヤカワ文庫SF）。

　　这里需要解释一下什么叫“文库”。在日本，文学作品有所谓“单行本”和“文库本”之分。单行本就相当于国内的精装书，装帧精美，但价格不菲；而文库本则类似于国内出现不久的口袋书，装帧简朴，便于携带，价格也比较便宜（当然这是和单行本相比较的便宜，换算成人民币的话，文库本的售价一般也在30～50元左右）。但是，不要以为文库本的作品质量一定不如单行本，实际上有不少获奖作品都是先以文库本的形式发表的。像去年刚刚获得日本星云奖的小川一水的《第六大陆》，至今也仍然只有文库本。另外，日本的文库本种类非常多，甚至远远超出单行本的数量。仅就科幻来说，在日本就有两大系列文库，一个就是上面说的早川科幻文库，另一个则是东京创元社出版的创元科幻文库，这两个系列所发行的文库本小说都不下数百种。

　　在日本科幻界，还有一个有趣的现象，就是科幻的相关产业特别发达。往往一部优秀的科幻作品问世之后，就会被迅速改编成漫画、电影、动画、广播剧等相关的艺术形式。像前面提到的小松左京的《日本沉没》、筒井康隆的《又见七瀬》等都是这样的情况，特别对于获奖作品，相关产业的跟进更为迅速，这实际上反映出日本科幻界对商机的敏锐嗅觉。值得注意的是，有些奖项甚至干脆就和相关产业结合起来，像角川书店的日本恐怖小说大奖，其章程中就明确规定，获奖作品除可获得500万日元的奖金之外，还拥有搬上电影屏幕的权利。可以说，今天日本科幻事业的发达，和这些相关产业的发展也是密不可分的。

　　以上大致就是战后日本科幻的发展及现状。长期以来，国内科幻界对于海外科幻的关注一直都集中于欧美国家，即使偶尔会注意到日本的科幻发展，其关注点要么集中在星新一等少数几位作家身上，要么集中于日本的漫画、电影上，很少有人关注日本科幻的全方位的发展状况。

　　其实，日本科幻发展到今天，其影响已经远远超出了日本国内的范围，也远远起出了动漫产业的范围。巽孝之就曾经指出，“在世界科幻大会中没有关于日本科幻的讨论小组的年代已经一去不返了，而在北美的科幻评论杂志中论及日本作家和评论家的文章却是越来越多了”，作为这段话注脚的则是将于日本横滨召开的2007年度的世界科幻大会。正是意识到了国内对于日本科幻关注的不足，科幻世界杂志社才开始组织人力物力系统引进日本的科幻文学作品。应该说，这既是国内科幻爱好者的又一大福音，也是科幻世界杂志社在推出世界科幻大师丛书的基础上为繁荣国内科幻事业所作的又一大努力吧。

《负数与零》 作者：广濑正